Режисьорката Алис Рорвахер: „Един ден ще бъдем в музей — великият музей на капитализма“

„ Винаги съм се страхувала от томбароли “, споделя Алис Рорвахер. „ Томбароли “ се превежда като „ крадци на гробници “ – и италианският режисьор е израснал в село, цялостно с такива. Погребани под родния й град са били крипти, принадлежащи на етруските, античната цивилизация, която през първи век прочие н. е. обитавала граничния район сред Тоскана, Умбрия и Лацио. „ Винаги съм се интересувала от историите за този скришен, незаконен лов на съкровища, който се е случвал през нощта “, споделя тя.

Пакостният нов филм на Rohrwacher La Chimera е за желанието да се намерят изгубени неща. Действието се развива в Тоскана през 80-те години на предишния век и играе Джош О’Конър в ролята на Артър, британски археолог и томбароло на ненапълно работно време, търсещ и преследван от своя загубен ухажор. Току що след престой в пандиза и облечен в грациозен ленен костюм, Артър се връща със остарялата си тайфа томбароли, употребявайки радиестезична пръчка като компас, с цел да открие крипти. По-късно продават каквото намерят на черния пазар. Между нападенията той прекарва време с Флора (Изабела Роселини), майка на изчезналата му държанка, и се сближава с нейната прислужница Италия (Карол Дуарте), глуха студентка по музика и „ любопитен паркър ”.

Говорейки от вкъщи си в Умбрия, подкрепена от преводач, 42-годишната Рорвахер е с розови бузи и носи качулка, горният й възел е вързан с дъгова гума. Тя постоянно приказва с ръцете си. „ Животът на място, цялостно с антични остатъци, трансформира живота ви – и погледа ви “, споделя тя.

Четирите досегашни черти на Rohrwacher са изследвали какво се случва, когато по-старият метод на живот е пронизан от модерността., за семейство тоскански пчелари, които попадат в телевизионно риалити, завоюва Голямата премия на филмовия фестивал в Кан през 2014 година Нейният късометражен филм, сюжет за коледа в манастира, в който малко момиче е покварено от торта, беше номиниран за Оскар. Нейните остроумни, персонални филми намират мъдрост във фолклора и традициите на работническата класа и повдигат странни вежди към църквата и страната. Режисьорът на Барби Грета Геруиг е почитател.

Този път Рорвахер искаше да направи филм „ за връзката ни с предишното “ и си спомни историите от детството за „ великото нахлуване на Италия “, когато сред 70-те и През 1990 година гробните украшения, принадлежащи на етруските, са били разграбени. Като част от проучването си тя се срещна с томбароли, с цел да разбере по какъв начин те „ откриха смелостта, само че също по този начин си дадоха правото да влязат в антични гробници и да ги разкопаят “.

„ Но когато започнах да излизам с тях, изпитах огромна деликатност към тях “, изяснява тя. „ Исках да покажа плиткостта на този героизъм, който за тях изглеждаше толкоз величествен. “ Тя също стартира да ги вижда като зъбни колела в капиталистическата машина, снабдители, изпълняващи търсенето. „ За мен е значимо да разбия системата посредством моите филми “, споделя тя.

Ако аморалните, само че предприемчиви томбароли са артикул на капитализма, Рорвахер е уверен, че както ни учи археологията, „ икономическите система, която съставлява нашата цивилизация, един ден също ще свърши “. Тя се усмихва. „ Ще бъдем вътре в музей – великият музей на капитализма! “

Закачливият комизъм на Рорвахер е един от дарбите й като режисьор. „ Винаги се пробвам да опиша история от вътрешната страна, само че в това време виждам на човечеството като цяло, съвсем от Луната “, споделя тя. Тя насочва топъл взор към многочислените „ мании и пропиляна сила “ на човечеството. От шантавата Италия до радостната тайфа разбойници, героите на La Chimera в никакъв случай не се вземат прекомерно на съществено – „ като се изключи Артър, несъмнено “.

Кастирането на О'Конър (също сега на екрани в шлагера филм ) се появи, откакто английският артист написа на Рорвахер писмо, изразяващо желанието си да работи с нея, откакто е гледал нейния филм от 2018 година Въпреки че се възхищаваше на „ зашеметяващото му показване “ през 2017 година, тя споделя, че не го е обмисляла за ролята на Артър, който си е представяла като някой по-възрастен с „ повече съжаления “.

Това се промени, когато се срещнаха. „ Той има този метод на чувство, който е доста бездънен, само че и доста античен. Мисля, че той е единственият артист, който може да бъде толкоз сериозен и все пак да се вижда извън като сантиментален воин, което е много неуместно “, споделя тя.

О'Конър, който научи италиански за ролята, е прелестен като остър отшелник, работещ през дълбока горест. Рорвахер базира Артър, който тя разказва като „ сантиментален воин в свят, който към този момент няма никакви сантиментални качества “, върху митичната фигура на Орфей, който губи жена си Евридика и пътува до подземния свят, с цел да я избави.

„ Избрах съвременен Орфей, човек, който е изцяло затворен от скръбта си, който търси врата, отвор, отвор “, споделя тя. „ Това са Орфей и Евридика с друг край. Не той се пробва да я води от отвъдното, а по-скоро се пробва да се причисли към нея. “

Режисьорът от дълго време е удивен от антични легенди и истории. Тя чете типичен творби в университета, напускайки своя „ мощно изолиран, доста далечен “ роден град, с цел да следва академична строгост в Торино, Лисабон и Берлин. Но тя се върна в провинцията, „ тъй като да живееш в града е полуда “. Все отново правенето на филми беше нейната същинска пристрастеност и тя стартира да работи върху документални филми в свободното си време, до момента в който учи. „ Не бих имала същата мощ на волята да превеждам пасажи от старогръцки “, изсъхнало споделя тя.

„ Химера “ е снимана с композиция от 35 мм, 16 мм и супер 16 мм („ филмът, употребен от дилетанти ”) от френската операторка Елен Лувар, един от най-близките сътрудници на Рорвахер. Тя разказва работата им като „ в никакъв случай естетическа “ и „ постоянно философска “, което значи, че за Рорвахер камерата би трябвало да демонстрира „ вътрешните придвижвания на героите “ и взаимоотношенията сред тях, както и да споделя историята.

Във филм, цялостен с поразителни облици, може би най-живият е този на уловена единична алена нишка. Следвайки плетена дъгова рокля, тя принадлежи на любовницата на Артур, Бениамина. На френски фразата fil rouge - безусловно " алена нишка " - също значи " обща нишка ". Рорвахер издърпва низ от алена прежда от бюрото си и го закача пред камерата. „ Това е просто съвпадане “, смее се тя (дъщеря й стартира да плете).

„ Червената нишка не е единствено метафорична “, споделя тя. „ Това е невидима връзка, която ги държи дружно, само че в това време затваря Бениамина в отвъдния живот. “ За Рорвахер такова мощно значение е от значително значение в свят, цялостен с картини. „ Ако сътворяваме изображения, по-добре е те в действителност да имат значение. “

„ La Chimera “ е в кината в Обединеното кралство от 10 май

Научете първо за най-новите ни истории — следвайте FTWeekend на и и се абонирайте за нашия подкаст, където и да слушате